我国社区音乐教育的发展

“社区”一词是19世纪30年代初期，由我国著名社会学家费孝通先生根据英文community一词首创的。乔治·希勒里把社区的定义概括为：“社区是指包含着那些具有一个或更多共同性要素以及在同一区域里保持社会接触的人群。”

在我国，城市社区一般指街道，居委会；农村社区一般指乡镇、村庄。“社区音乐教育是专业音乐家与音乐爱好者以及社区音乐团体一起开展的音乐教育活动”。是社区文化的一重要组成部分，是对人进行美的教育，是一种包括各级各类音乐教育在内的，集各种教育内容，方法，组织形式、主体和对象一体的全方位教育形式。”

一、社区音乐教育的意义

社区音乐教育属于社会音乐教育中的一部分，通过参与者的各种活动，从而产生一系列积极的社会影响，主要包括：培养音乐技能的作用；宣传正面思想和政策的教化作用：经济作用；休闲娱乐大众的作用i培养大众审美意识的作用；医疗保健的作用和提升社区成员凝聚力的作用。

除此之外，社区音乐教育还有助于本区音乐文化的生成和传承：一方面，在一定地域范围内的居民参与社区音乐教育活动，通过学习音乐和表演音乐等活动，形成相似的精神风尚和审美情趣，从而繁衍出独特的音乐文化，并通过社区内的音乐教育活动使之得以保存。另一方面，由于社区音乐文化具有一定的区域性，而一定的区域性则形成了一定的音乐区域特点，例如华北的秧歌，南方的花鼓戏，东北地区的二人转等；又例如农村音乐文化中风格迥异，极富有民族特色的民间音乐艺术，偏远山区有价值的非物质文化遗产等，这些本土音乐文化都可以在社区音乐教育的过程中得以传承、发展或改善。

二、社区音乐教育的现状

社区音乐活动的种类包括积极的音乐培训、练习，表演、创作等，音乐类型多种多样，其特点在于强调人人参与和终身学)习的意识，培养人们的团队精神和个人技能。参与社区音乐活动的人群多种多样，包括各个年龄阶段，社会阶层、行业背景、民族信仰，只要热爱音乐并有参与其中的意愿，人们就可以加入其中。就目前来说，最为常见的是自发的音乐团体进行的日常性社区音乐活动，例如在广场、绿地、公园等地进行的群众性歌舞活动或戏曲活动，参与者以老年为主。随着社区音乐教育不断的发展，出现了一些可喜的成果，同时，也出现了一些问题：

第一，参与者的年龄层较为单一，多以老年人为主，其它年龄层次的参与者则只能占到很少一部分比例。而造成这一现状的原因主要在于社区音乐教育活动的内容较为单一，教育内容和活动内容并不能广泛受到所有年龄阶段人的关注和欢迎。

第二，社区音乐教育的参与者与教学者往往不具有专业的音乐素养，教学者的音乐专业素质过低，导致了整个社区音乐素质不能有所提升，不仅如此，还可能影响受教育者的学习热情，或对参与者产生误导。

第三，目前为止，社区音乐教育的发展尚未达到科学与规范的程度，多为爱好文艺者的自发活动，而相关的法律，政策与文件并不多，也没有详细具体的准则与规范措施。这就导致了一些社区音乐教育活动不能按照人们所希望的那样顺利的开展，或在开展的过程中出现各种各样的问题，甚至引起民事纠纷。

三、发展社区音乐教育的几点建议

笔者通过搜集成功范例与国外资料，总结了以下几点有利于社区音乐教育发展的建议：

1、政府扶持为保障：社区音乐教育的发展离不开政府的支持与关注，国家政府，宣传文化部门应该充分发挥自身的管理职能，制定出有利于社区音乐教育活动，促进社会文化发展，推动精神文明进步的政策方针，使广大人民群众不断增长的精神文化需求得到满足。鼓励、发展社区音乐文化，在经济上予以扶持，情感上给予关怀。各部门之间建立起统一的立场和联动机制，协调工作，管理和发展社区音乐教育。

2、专业人才为依托：社区音乐活动的参与者一般不是专业音乐人才，所以专业音乐人才的加入就成了提高社区音乐教育水平，发展社区音乐的有效手段。专业音乐人才不仅可以在技能上使得社区音乐水平得以提高，一些教育方面的专业人才还可以进行新颖的教授方法和组织手段，使社区人群接受更多的教育方式。

3、家庭参与为主体：家庭作为社区中的小团体，是社区活动的重要参与对象。对社区音乐教育来说，家庭的集体参与即是对这一活动的高度认同，同时，共同参与同一社区活动也是家人间增进交流，培养亲情的好时机。即使有些家庭不能做到共同参与，但是依然可以具备这样一种家庭参与的意识，对家人所参与的社区音乐活动予以支持和鼓励。