文化艺术管理专业建设的考察与思考, Story 2

　　该院人文学院下设4个专业系：美术史系、美术教育系、艺术管理系和文化遗产学系；两个教学中心：外语教学中心、人文社科基础课教学中心；此外还设有非物质文化遗产研究中心和信息资料中心。于是人文学院的本科生一、二年级不分专业学习古代汉语、考古学、中国通史、世界通史、艺术概论、中国美术史、世界美术史、中外美术史等基础课程。三年级才进入各系继续学习。在一个二级学院内，进行教学资源的直接优化整合和共享，有利于在一个共同的学术平台上打实学科所需的基础知识，不但整合了课程体系，而且为学生的自主发展提供了选择的平台，这是一个非常好的改革思路。（资料引述自央美材料和网站，以下不再赘述 [4]）

（二）专业和专业方向设置

在专业和专业方向设置上，各个院校根据自身特点把“文化艺术管理”分别挂靠在公共事业管理、美术学以及音乐学这3个学科上，详细情况如下：

山东艺术学院：公共事业管理（文化艺术管理）专业。

　　上海音乐学院、吉林艺术学院、南京艺术学院都为：公共事业管理（艺术管理）

　　中央美术学院：美术学（艺术管理）。

　　中国音乐学院：音乐学（艺术管理）。

　　北京舞蹈学院：公共事业管理（中外文化交流管理方向）。

　　北京电影学院：1、公共事业管理（影视管理）；2、公共事业管理 （文化经纪人）。

　　上海戏剧学院：公共事业管理（艺术管理－创意与管理）。

　　天津音乐学院：1、音乐学（音乐商务专业方向）；2、音乐学（音乐传媒专业方向）。

二、课程设置、师资和生源方面

　　在课程设置上，各个学校的情况如下：

　　（一）首先，中央美术学院、中国音乐学院、北京舞蹈学院、上海音乐学院等原文化部直属院校至今仍然是上不缺钱，下不缺生源的国家重点扶植的学校，实行着精英式教育模式。他们非常重视人才培养质量，与普通院校连年扩招不同，他们招生一直保持较小规模。不但生源素质很高，而且拥有包括博士、“海归”、资深教授在内的高级别师资，当有需要的时候，还不惜花重金聘请社会上知名度高的专门人士来讲学。

　　1、中央美术学院艺术管理学系认为，艺术管理是专门培养艺术经纪人、艺术策划人和文化管理者的专业，学生毕业后应当可以直接从事艺术品投资咨询、拍卖行或画廊的经营、美术馆和文化部门的管理、文化活动和艺术展览的策划等。

　　因此在课程设置上，他们力求把美术学、管理学、经济学和法学整合在一起，以使学科理论和具体实践相结合。除了有《文化理论专题研究》、《西方现当代美术史研究》、《艺术市场学：概念、理论与实物》等理论课程之外，偏重具有实际用途的课程，比如，《艺术管理写作》，该课程主要教授和艺术管理、展览策划相关的方案写作、新闻写作、批评写作和研究性写作。课程以主持人讲授优秀写作范本和写作规范为主，并指导学生进行包括策划案、新闻通稿、艺术家简介、展览评论以及画册编撰在内的专业写作实践。《艺术法》，该课程将运用具体案例，对艺术作品在创作、销售、展览、收藏等过程中所遇到的有关拍卖、鉴定、保险、税收、知识产权、言论自由等法律问题进行探讨，阐明处理有关问题的法律原理、基本知识和操作技巧。考试方法以讨论与调研为主要形式。

　　他们充分利用中央美术学院在视觉艺术领域中的资源优势，建立了一套学科配套较完善的教师队伍。包括余丁副教授、中央美术学院副院长范迪安教授等国内顶尖教师。同时，还与美国哥伦比亚大学、英国伦敦城市大学等著名院校的艺术管理系建立并保持着良好的学术交流和联系，以保证该学科在起步阶段能与国际接轨。他们有4名专职教师，其余则聘请艺术品投资咨询和拍卖行的高端人物，包括索斯比拍卖行亚洲区的负责人。系主任余丁副教授认为，在课程设置上可以根据各个学校自身情况具体问题具体分析，但是实战经验是最重要的，绝对不能轻视。

　　2、中国音乐学院的“艺术管理专业”是以音乐类教师为基础筹建的。

　　他们提出，“艺术管理专业是一门理论和应用性结合很强的交叉学科，该专业要以艺术学为基础，以管理学为依托，与艺术鉴赏学、经济学、市场营销学、心理学、统计学、会计学等诸门学科相结合，将艺术策划、艺术传播、艺术营销等新型运用门类作为主要教学研究内容；以案例调研、专业实习和媒体技术运用作为特色教学手段”。（资料引述自中音材料和网站，以下不再赘述 [5]）