真正翻开英国歌剧史第一页的是布洛的学生珀赛尔。珀赛尔童年时就参加了王室礼拜堂的唱诗班,20岁时任威斯敏斯特教堂的管风琴师,后来他成为一个宫廷作曲家,并在皇家的音乐机构中担任一些其它的职务。当王室成员过生日或其它喜庆节日而需要节庆音乐时,他都要花费掉大部分创作精力。珀赛尔的创作领域相当广泛,几乎包括了当时所有的音乐体裁,而其中最重要、最富于历史意义的是歌剧音乐或称戏剧音乐。
珀塞尔的一生是在王政复辟时期度过的。在珀赛尔短暂的一生中,共创作了49部戏剧音乐。最重要的几部作品是在他生命的最后五年中创作的,其中有《女预言家》、《亚瑟国王》、《仙后》、《印度女王》和《暴风雨》。这些音乐之所以称为戏剧音乐而不是歌剧音乐,原因在于这些作品是接近歌剧体裁的带有序曲、独唱、合唱和舞曲的话剧,也就是17世纪英国人所认为的歌剧。珀赛尔创作的这类戏剧音乐,二般篇幅较短,严格地说属于插曲的性质。但在上述的几部作品中,音乐占了相当大的比例。 珀赛尔创作的真正意义上的歌剧只有一部,即1689年完成的《狄朵与埃涅阿斯》。这是根据古罗马诗人维尔吉的神话史诗,为一所女子寄宿学校创作的歌剧。《狄》剧的情节比较简单,全剧只有四个主要角色,篇幅也很短,整个演出时间为一小时。这部歌剧的音乐是英国民族音乐与欧洲大陆歌剧音乐成功结合的典范,也代表了珀赛尔的创作风格。《狄》的序曲是法国式的,主调音乐的合唱带有明显的法国小步舞曲的节奏,但音乐的旋律要比吕利的曲调更美妙。剧中的许多歌曲旋律自然流畅,具有浓郁的英国本土音乐的独特风韵,如《亲爱的,继续您的征服吧》、合唱《走吧,水手伙伴们》与《垂下的翅膀》等,都是声乐作品中的上乘之作。《狄》剧最后一首也是最出色的一首咏叹调是狄朵的《当我人土时》,它借鉴了意大利歌剧音乐的创作手法,技术手段和音乐形象十分完美,特别是在“记住我”一句达到令人心碎的高音G,使人听后难以忘怀,表现出了极大的艺术感染力,成为17世纪歌剧咏叹调的经典作品。