世界著名歌剧介绍 《唐怀瑟》

世界著名歌剧介绍 《唐怀瑟》

　　《唐怀瑟》是一部根据德国传说写成的三幕歌剧，和《罗恩格林》一样，此剧是瓦格纳所有歌剧中最广受世人喜爱的作品。

　　《唐怀瑟》国际性首演情况是：

　　1856年1月7曰在柏林，1861年3月 13曰在巴黎歌剧院，1876年5月6曰在伦敦，1859年在美国纽约的德国剧院，1884年在大都会歌剧院上演。

　　1861年在巴黎上演之时。为了顺应当时巴黎人的趣味，第一幕开头的维纳斯堡场面追加了芭蕾舞的场面。另外，原来很短的酒神音乐，在巴黎剧院经理罗怀耶的要求下扩大为芭蕾音乐。瓦格纳起初并不满意这种作法，但后来还是“非常愉快地”作了曲。

　　此后，此剧演出的版本有两种，一种是较早的德累斯顿首演版，另一种是相加入芭蕾舞的巴黎版，其中德累斯顿版具备较统一的样式，忠于瓦格纳的乐剧理想。但较受一般人欢迎的则是巴黎版，其音乐也比较优美，因此后者的上演次数较多，甚至在拜鲁特的庆典音乐节上，也取用巴黎版演出。

　　本剧的特色是：

　　（1）脱离意大利歌剧的范式，显露了瓦格纳迈向乐剧之道的端倪，并且巧妙地使用移行技术，如剧中唐怀瑟在歌唱比赛时，唱出歌颂爱欲之歌后，从众人的斥责，转入伊利莎白哀切地袒护的场面，表现出非常巧妙的变化。

　　（2）剧中人物均赋与鲜明的个性，如剧中的唐怀瑟、伊丽莎白、维纳斯、沃夫伦和郡主等，均有明晰的性格，有效地达成故事的推动力。

　　（3）有卓越的戏剧性结构，在舞台构成方面，如维纳斯堡至华特堡的对照，以及华特堡的春与秋、晨与晚的对比等，均极精彩。

　　（4）扩张管弦乐的性能。诸如使用某一乐器，或乐器群以表现登场人物或剧情之动机的手法，极为成功和大胆。如第3幕中，表达伊丽莎白的失望与苦恼时，使用单簧管和低音管；她的灵魂远离尘世羁绊时，使用长笛和双簧管；朝圣者合唱用长号；以及沃夫伦用大提琴来代表等。

　　《唐怀瑟》之所以能广受世人喜爱，另一个原因是剧中充满了易于了解的优美歌曲。

　　编号样式获得正面效果。受人喜爱的名曲有《晚星之歌》、《入场大进行曲》、《歌唱殿堂咏叹调》、歌唱擂台曲《环顾这高贵的集会》和《牧童之歌》等。有趣的是，以上这些名曲和重要的主导动机大都无关，而和戏剧内容关联密切的终幕大曲《罗马故事》，反而不受一般听众的青睐。在管弦乐技巧上，整部作品都比前部作品《漂泊的荷兰人》更进步。

　　剧情简介：

　　故事发生在13世纪初叶的杜林加，唐怀瑟离开爱情女神维纳斯的虚幻世界，回到现实世界的华特堡山谷，与圣洁的伊莉莎白重逢。两个世界的冲突在以爱情本质为主题的歌唱竞赛中达到高潮，唐怀瑟因为讴歌肉体的享乐与维纳斯，而不容于他所属的团体。是伊莉莎让他领悟自己的罪过，并前往罗马朝圣。教皇拒绝他的悔过，但上帝本身却愿意宽恕：意味着绝不改变的光滑木杖突然再次发芽，象征唐怀瑟的获救。