著名音乐剧简介 《演艺船》

著名音乐剧简介 《演艺船》

　　《演艺船》是美国种族主义盛行的那段历史的缩影，剧中表现出的对遭受不平等待遇的美国黑人的深切同情与关怀，体现了深刻的人性含义。

　　1. 产生的背景

　　《演艺船》产生于美国大萧条前的黄金时期，在这之前的音乐剧舞蹈上还是以音乐喜剧为主。内容上肤浅、形式上花哨，毫无思想性而言，只是供休闲消遣的娱乐工具。

　　《演艺船》是被称为“美国音乐剧之父”的作曲家和美国剧场音乐先驱杰罗姆?科恩和小哈默斯坦，根据美国女作家菲伯的同名小说编剧。该剧严肃的主题内涵、曲折的情节、鲜活的人物、音乐与戏剧上的新探索，都将音乐剧提升到成熟的境界，这种成熟的基本标志是：歌、舞、剧协调发展，思想性、艺术性、商业性齐头并进，使当时的演艺界大为震撼。其中的歌曲《老人河》等，已成为今天的世界名曲。《演艺船》是美国麦卡锡种族主义盛行的那段历史的缩影，其故事表现出的对遭受不平等待遇的美国黑人的深切同情与关怀，体现了深刻的人性含义。

　　2. 剧情

　　鲁迅先生曾有过着名的论断：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”。

　　在《演艺船》中也偶有悲剧的情感涤荡人们的心胸，美丽的歌舞明星由于黑人血统被迫离开她钟爱的演艺船时，留给人们的惆怅，而当“老人河”的歌声响彻在耳畔时，这种愁绪再次蒙上心头；就算是最能营造喜剧气氛的“秀”们也能使人在笑声中体验出世态炎凉，这是运用在喜剧里嘲弄的黑色幽默的手法。

　　该剧以1880-1927年密西西比河上一艘表演船“棉花号”为背景，描述了船长及夫人、女儿女婿、台柱混血小姐、船底黑奴、黑厨娘不快乐的婚姻、异族通婚、赌博、奴隶制的阴影的故事，还有密西西比河沿岸的人情事故、悲欢离合，全剧长达四小时。

　　3. 评价

　　《演艺船》是百老汇音乐剧早期阶段最为重要的作品，它开启了叙事音乐剧的先河，是超越了那个时代的惊世骇俗的作品。这段时期史称“叙事音乐剧的古典时期”，所谓“古典”是指其为经典的、典范的叙事音乐剧。

　　《演艺船》成功地把美国乡土的剧本故事与歌曲、舞蹈组织在一起，首次在剧本和表演上都突破了种族歧视。它使音乐剧创作逐渐接纳了将戏剧文本与歌曲整合为一体的美学标准，并试图发展音乐剧精彩的台词、优美的旋律、戏剧与配乐水乳交融的创作技巧。它的成就和影响，确立了百老汇作为美国戏剧工业的中心地位，把百老汇推向了新阶段，因此被公认为美国音乐剧史上的一座里程碑。

　　《演艺船》从1927年首演开始，连演572场。在1946年复排连演418场。以后在1966、1971、1983、1994和1998年都有复排重演。除此之外，《演艺船》还有一个默片和两个有声影版，分别是1929年的默片版、1936年的国会图书馆收藏版、1951年的彩色片版。