1. 产生的背景
1866年,一家法国芭蕾舞演出公司应邀到纽约演出。这个演出团体的阵容相当可观,总共有100个芭蕾舞女演员。当这个浩浩荡荡的演出队伍抵达美国东海岸时,一场大火把她们将要在那里演出的剧场烧得干干净净,于是,这群美丽的法国芭蕾舞女只有束手无策地等在那里,无所事事。
正在此时,位于百老汇大街和王子街尼伯罗花园的经理威廉?威特利手头正好有一部由查尔斯?M?巴拉斯创作的剧本《黑暗巫师》(《Black Crook》),这部戏的剧情松散地根据浮士德的传奇故事编剧而成:一位炼金术士为延长他的生命每年必须解救一个灵魂。
因这个故事过于荒诞离奇而被评论贬斥为“难以置信地荒谬可笑”,但是,威特利却由此想出了一个新点子,他不顾作者的反对,很快地构思了一部歌曲、音乐和舞蹈的综合表演。他的想法十分简单:既然情节没有说服力,那么不论何时一旦情节出现拖沓,就让姑娘们蜂拥而上开始跳舞,反正有100个美丽的法国舞蹈女孩,足以转移观众对漏洞百出的剧情的注意力。更令纽约人“屏吸瞪目以及钱袋”(杰瑞特语)的是80多双美腿,这也最初引进芭蕾舞的意图,威特利认定“美腿永远应该大做文章”。的确,在这一点上,富丽秀、综艺秀等都是在续作《黑暗巫师》的文章。
2. 剧情
与该剧舞台效果相比,歌曲和情节也许不值一提。没有一首歌传唱开,剧本取自《浮士德》的传奇故事:讲述了德意志某地的驼背巫师为魔鬼递送灵魂以延长自己的生命,但他侵害的目标鲁道夫被仙女所救,结果巫师自己坠入地狱。整个演出十分拖沓,竟长达5个小时。
3. 评价
美国戏剧学者约翰?肯里克在他所着的《音乐剧史》中称《黑暗巫师》是“庞大、杂乱、俗气,只是由于仙境中摆开上百个穿肉色紧身衣的舞者才获得了高票房”。并且连续上演16个月并在全国巡回演出高达475场,获利百万。
歌剧式的题材、芭蕾舞华丽的场面、从康康舞和“秀”中学来的美腿秀等等,《黑暗巫师》的戏剧和歌舞表演拼凑的痕迹非常明显,但它为后来的大型剧目、华丽场面设定了标准。
它是以往舞台表演诸多元素的一次大综合,在音乐剧的发展史上像是一次总结。
但是,此时各种表演元素虽然聚集在一起,但并没有内在的有机联系;各种悦人耳目的色彩并列着,但还需要时间使它们融合为一体。
早期音乐剧所产生的土壤是奇怪而令人困惑的,但是它本身足够强壮,能够从容地从它的过去延伸下来,并发展壮大,作出了对现代城市娱乐艺术戏剧性的、特殊的、不可替代的贡献。
《黑暗巫师》所代表的是戏剧新时代的开始。在它之后不久,纽约市有合法执照的16座娱乐场中的14座上演了与《黑暗巫师》相同模式的作品,这些作品就是音乐剧最早的样板。
百老汇在进入20世纪后终于成为美国戏剧工业最大的基地,它孕育并发展了音乐剧这个艺术样式,当1927年《演艺船》上演时,这个样式终于变得独特、严肃而具有美国化的气质,从此步向音乐剧发展的黄金岁月。