音乐剧知识 商品化的音乐剧

音乐剧知识  商品化的音乐剧

　　艺术品常被作为是一种高雅的人类精神追求，与金钱似乎毫无关系，但只要能通过营销手段和市场的培育，艺术品也能在实现其社会价值、艺术价值的同时实现其经济价值。

　　音乐剧产品本身具有传作和文化价值，就普通大众而言，还有着理解上的误差和综合美学欣赏的缺失，但他们仍认为音乐剧“高雅+大众”的艺术，它不只属于知识分子、精英阶层和有钱人，它对于人自身的情操陶冶、人格修养都大有裨益。用市场意识看待艺术品，就应将大众文化和精英文化作缩小距离的处理，进而导致艺术作品的畅销，或成为日常化消费。因为，大众是真正的消费力量，而非某个阶层和某个亚文化人群。

　　从十九世纪开始发展的音乐剧，直到今天它的管理模式和运行机制基本保持不变。

　　进入20世纪之后，专门的歌剧院、歌舞剧场、酒店剧场在全美普遍建立起来。此时的正规剧场已经采用了明星制。另外，为推出大型剧目出现了投资商联合股份制，这种剧目一旦推出往往连续演出很长时间以收回成本。从老美洲剧团时代的股份经营结合后来的经理全权管理模式，构成了20世纪百老汇剧院的运作基础。

　　音乐剧的制作和运行机制，商业操作上完善的体系，已在西方形成了成熟的市场，它的票房收入在全世界各国的剧场售票收入上，已经超过了任何一部戏剧和电影。在市场经济的背景下其特点是：

　　1. 经济上：以制作人为运作核心的美国戏剧业、不依靠政府拨款、投资商以股份形式参与经营。

　　2. 运营上：前期广告、音乐剧中的部分歌曲以单另产品面入市场、中期广告、预先试演、媒体舆论、正式上演。

　　3. 收益上：前期投入、音像制品和比赛收益、中期投入、预演收益、正演收益。

　　2001年9月底韦伯音乐剧盛典《非凡之作》在北京人民大会堂上演，标志着西方主流音乐剧进入中国。从这场盛典演出看到一个明显的现象，西方已经看到东方中国是一个巨大的音乐剧市场，他们将携带着主流音乐剧和其先进的营销手段，急不可待的不请自来。这些西方音乐剧如同卢卡斯、斯皮尔伯格和美国电影大片、乔丹和美国职业篮球、琼瑶和言情电视剧一样，兼具高超的艺术与商业水准的艺术“怪物”，虎视眈眈注视着中国娱乐市场。

　　理解音乐剧，它很简单：踢踢大腿、唱唱通俗、说说家常事、带有部分爵士音乐、在百老汇有很多人观看……补充一下：穿短裙的女郎还带着高筒帽。

　　1，与话剧比，音乐剧歌曲唱的好听！

　　2，与歌剧比，音乐剧演员的形象好看！

　　3，与舞剧比，音乐剧舞蹈跳的好艳！

　　4，与电影电视比，音乐剧舞台交流的好玩！

　　5，与歌星演唱会比，音乐剧情节发展的好奇！

　　6，与官方表演比，音乐剧的钱好赚！

　　另外，音乐剧好比美食品尝，人们喜欢什么，就欣赏什么... ...消费的愈简单直接，不管制作如何的精细复杂！