民歌历史 南北朝文人乐府

民歌历史 南北朝文人乐府

　　南北朝时期，文人用乐府体写诗之风仍然不衰。但内容多系花前月下、男女情恋和宫廷生活方面的，具有文学价值的佳作极少。此时期，诗坛上发生了重大变化，那就是山水诗的兴起和玄言诗的消失，使诗歌从枯淡无味的玄理中解放出来，而把自然景物吸收到诗歌中去，扩大了诗歌的题材。在艺术上也有所提高，描写手法更细致了，语言的选择和词藻的运用也更为讲究了。诗坛上出现了空前活跃的局面。南朝诗人谢灵运、颜延之、谢眺、沈约、江淹、柳恽等，在诗歌创作上都颇有影响，给后人留下了许多名篇佳作。但在乐府体诗创作上成就显着的只鲍照一人。

　　鲍照的乐府诗，继承与发扬了汉乐府的优良传统，反映了广泛的社会生活，表现出慷慨不平的思想感情。虽词藻华丽，却不乏劲健的骨力，和当时诗人们的柔弱作风有明显的不同。他的代表作是《拟行路难》18首，虽非作为一时，也非专咏一事，但同样是表现诗人勃郁不平的情绪，反映了诗人对当时现实的强烈不满。如第二首：

　　洛阳名工铸为金博山，千斫复万镂，上刻秦女携手仙。承君清夜之欢娱，列置帏里明烛前。外发龙鳞之丹彩，内含麝芬之紫烟。如今君心一朝异，对此长叹终百年。

　　这首诗写一位被遗弃的美人，孤浊地注视着一尊金质香炉。往事就像缕缕清烟，不断地浮现在她的眼前……这香炉是她的丈夫当初娶她时，请京师洛阳的名工巧匠铸成的，它的质料极贵，工艺极精，形制是有名的博山炉，因为它像海中的仙山博山。上面还特地雕刻了一对恩爱幸福的仙人——肖史、弄玉双双携手跨凤升天的图像，以示他与妻子永远相爱不离不弃。在新婚后天朗气清的夜晚，丈夫与她杯酌频频，轻吟曼唱，而这金香炉则被安放在屋子正中的桌案上。在明亮的灿光照耀下，金炉的外面闪烁着龙鳞般美丽的光彩，里面散发出麝香般沁人肺腑的芬芳。真个是香烟袅袅，金光闪闪，如梦如幻，香炉显得越发可爱，人儿越发觉得幸福。可是曾几何时丈夫就变了心，竟然将她“打入冷宫”，另趋新欢，她只得与被闲置的香炉为伴，一次又一次地发出悲哀的叹息。

　　这是一首古代所谓闺怨诗或弃妇诗。诗人选择这样的主题，是在于揭露上层统治阶级黑暗、腐朽的面目和本质。封建社会对婚姻爱情的态度，实际上就是对待妇女的态度。诗中对封建社会被遗弃的妇女寄予了深切的同情，并反映了社会的真实。

　　这首诗在艺术上是很有特色的。它构思奇巧，想象丰富，描写夸张，富有浪漫主义气息。诗人继承并发展了《诗经》、《楚辞》以及汉代以来乐府民歌的比兴寄托的传统手法，通过女主人公“睹物生情”来反映生活，体现自己的创作意图。诗中采用了“以小见大”、”以物代人”、“避实就虚”等手法，极写香炉的精工制作，异常美观，充分体现了男主人公对香炉的珍爱。

　　写香炉即写人，写男女主人公当初令人陶醉的爱情生活。因此，当这爱情被男方无情地背叛，女人的悲哀之情就不难想象了。诗中使用的语言瑰丽而又通俗，读来朗朗上口。

　　鲍照《拟行路难》第六首是：

　　对案不能食，拔剑击柱长叹息，丈夫生世会几时，安能蹀躞垂羽翼？弃置罢官去，还家自休息。朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄儿床前戏，看妇机中织。自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直！

　　此诗是表现诗人怀才不遇的愤慨心情的。魏晋以来，由于隐逸风尚的流行，不少诗人都喜欢在诗中描写高蹈辞世的情趣，笔调淡远。像鲍照这样，以愤愤然的心情写闲居生活的，委实不多。

　　诗的开头用“拔剑”、“击柱”、“长叹息”三个连贯一气的动作，活画出一个备受抑制的激愤者的形象，表现出一种强烈的不平之气。接着自问，大丈夫在世，难道能唯唯诺诺、窝窝囊囊地了此一生吗？“弄儿床前戏，看妇机中织”，享受家庭生活之乐看起来是好事，但对作者来说却是出于无可奈何。诗的结尾道出了诗人不论勉力从仕，还是赋闲家居，满腹牢骚和愤慨都是无法排解的心境。

　　鲍照的这首诗，不以文辞取胜，而以真情动人。它的语言极为质朴，毫无雕琢，读起来淳朴感人，以至于情感与语言的距离消失了，二者达到了高度的和谐。我们仿佛不是在读诗，而是直接倾听诗人发自肺腑的心声，真切地体会到他的悲愤愁苦。

　　这首诗的情绪起伏跌宕，富于变化，时而压抑，时而奔放。

　　时而悠闲，时而悲枪，细致完整地表现了诗人曲折委婉的内心活动。尽管诗人发泄了满腔的牢骚苦闷，对自身的不幸也曾有过无可奈何的长叹，但全诗的格调，悲哀而下颓唐，失望而不消沉，沉郁中有着洒脱，悠闲中透露出不平，自有一种雄逸豪放的风格，恰到好处地表现了诗人不甘屈辱、自尊而孤傲的精神状态。

　　鲍照的《拟行路难》，不仅表现在对当时士族门阀的压迫的不满，也表现在对受种种痛苦的人民的同情上。如《君不见少年从军去》，写少壮从军、白首不得还的征夫思乡之苦；《中庭五株桃》，写夫妇之别，思妇寡居的悲叹；《璇闺五樨上椒阁》，写小家女子不愿被豪富之家所牢宠，思念旧日爱人，向往爱情自由的坚强意志，等等。

　　在南朝诗坛上争奇斗艳的时候，北朝诗坛却非常沉寂，直到北魏统一了北方，采取了一系列发展经济文化的措施，才突破了那沉寂的局面，出现了“河北三才子”温子升，邢邵、魏收一类诗人。后来南方的厦信、王褒因使魏被留，才给北方诗坛带来了一些生气。在北朝的诗人中，庾信的诗最为优秀，有其苍凉、刚健的独特风格，所反映的社会生活也非常广泛、深刻。他在乐府诗创作上也取得了很大的成就，其中《燕歌行》是一篇代表作。

　　诗的起首，以苍莽凄沧的笔调，描绘了一幅荒凉的边塞图。

　　平原千里，惟见蓬草飞旋，寒雁南飞，桑叶纷落。此时正秋风萧瑟，是最容易触发人们感伤怀远的季节。自然环境如此恶劣，面前线战事更令人担心。接着诗人通过对景物的描写一步步透露出思妇由思念到忧愁的心情，托出“良人从役”、“妇人怨旷”的主题。良人远戍边地瞩国，离居久之，音信隔绝，怎不叫人怀念！思妇在辗转忧思中忽发奇想：如果能有鲁仲连的一枝箭，为我射到边塞去，把亲人叫回来该多好啊！相传战国时，燕占齐国聊城，齐将田单攻聊城岁余不下，鲁仲连乃修书系箭上射入城中，燕将自杀，城拔。庾信活用了这个故事，写出思妇一片痴情幻想。但这终究是不能实现的，主人公只好从在事的回忆中寻找慰藉。边城紧急，只好送亲人出征，在那“寒风萧萧”的水边分别，谁知壮士一去兮至今未还！思妇空床独守。

　　梳妆台上镂刻精致的盘龙镜，是丈夫叙心致诚的信物，如今依然明可鉴形，睹物思人，怎不悲从中来！良辰苦短，青春易逝，怎么办呢？还是暂且忘却心中的忧愁，放眼看看这美丽的春光吧！诗的结尾，以飘逸之笔写怨旷之情，三月的洛阳，百丈游丝映空耀眼，黄河千层坚冰破碎消融；桃花妖艳，美如白毛红点的骏马；榆荚初绽，巧似汉代玲珑别致的英钱。大好春光岂能白白辜负？不如干一杯吧，沉醉在葡萄美酒之中。或者、闲愁无解时就去炼丹修道学神仙，求得长生不老。

　　庾信的这首《燕欧行》，将这一乐府诗体发展到28句，使七言古诗在体制上发展为直于叙述的长篇，成为一任诗笔纵横开合的广阔天地。在内容和格调上也远远超过其前辈和同代诸公。此诗不仅写得富有气概，而且传出神情，不仅挥洒自如，而又十分蕴藉，于情致委折中见出神情。诗人笔下的思妇形象丰满而有层次：闻说边塞云昏蓬飞、情景荒凉时的怏怏忧郁，目击寒雁南归、桑叶纷落时的盼归情致，得知战地无箭无水的如焚焦虑，长久离居、书信断绝的窃窃私语，祈祷早日结束战争的强烈呼吁，对边将难自为守的疑惑不解，对烽火延入内地的惊讶恐惧，独守空房的无聊，春景撩起的情思，青春空逝的哀叹，醉酒学仙的劝慰，逶迤写来，淋漓尽致，思妇的心态丰富细腻生动，真切如见。