1、要让左手大拇指始终处于被动、松弛的状态,但也能让它自如地动得起来.譬如换把时能随整个小臂与框架手型而上下移动,又如大幅度的换弦和演奏半音阶与使用不规则的半把位时,大拇指都能上下左右有相应的调整动作等.
2、放在指板边上的食指根部在揉弦与不揉弦时,换把与不换把时,在作换弦的舵式动作时,在一至四把位内,都要让它轻轻地依靠在琴颈部的指扳旁(但四把以上高把位换把则靠小臀和拇指换把动作解决,此不赘述).总之,应当在任何情况下都要杜绝大拇指和食指根钳住琴颈的紧张现象发生.
3、小指起落时,要特别注意克服僵直现象发生,这也是许多学生在学习过程中最容易犯的毛病.小指一旦出现发硬状况,整个指根的肌肉群都会跟着紧张,必将导致影响其它各指起落与伸缩的灵动性.
4、整个左肩、臂、腕、指各个部位的关节、肌肉、韧带在演奏时都要尽可能地做到互相配合与协调,形成一个既统一又灵活的"弹簧"系统,以达到放松和通畅的状态.在演奏中,任何一个部位的关节、肌肉与韧带如发生紧张现象,都会破坏"弹簧"系统并造成僵硬的连锁反应.
5、动中求静、静中求动.当演奏一大段十六分音符或快速的乐曲时,左手一定要在保持好框架的状态下,让各个指头去找弹性,并且内心要寻觅一种轻松自如的平衡点,无论有多么快,都要分段落和成块状的去表现音乐,并在演奏中突出旋律音型和各种节拍的支持重音\r\p力度对比等.须特别指出的是,凡是快速节奏的音乐作品和练习曲,都必须先经过放慢一倍以上的速度进行练习,在把握音准、节奏和方法上达到一定的熟练程度后再逐步加快,直至用原速演奏.