中国大学生戏剧现状

                                                                              
 

“但在校园戏剧取得可喜成就的同时，我们也感到一些可以改进改善之处，比如导演普遍较弱，表演较为稚嫩，内涵尚嫌空泛、覆盖面还有待扩大等等。总体来说，在未来，校园戏剧有着无限宽广的发展空间。”非艺术类院校评委会副主任王蕴明说。

期待更成熟的现实题材戏

艺术类院校评委会副主任毛时安一直对校园戏剧的“原始性”赞赏有加：“大学生戏剧与专业戏剧不同，它是自发的，表达青年人思想的。他们在舞台上所表现出来的全情投入以及饱满的精神状态，是专业戏剧院团中很少看到的。”本届戏剧节中，涌现出了一批优演优作，如川剧《死水微澜》里的女主角由评委会全票通过而获得本届优秀演员奖；中央戏剧学院出演的中文版音乐剧 《名扬四海》上演时剧院外排起了长龙。

虽然视质朴为难能可贵的品质，毛时安也相应地提出了艺术要求：“对待艺术类院校的作品毕竟有专业性的要求。现在的青年人敢于直面现实，直面内心的情感世界，是非常优秀的品质，但反映当代大学生生活的现实题材戏剧作品，艺术成熟度相对较弱。在评审中，评委们更期待比较成熟的现实题材作品。学生戏剧，除了需要激情，也需要专业素养。在保持大学生视角独特性的同时，我希望他们能更多地获得专业训练以提高他们的舞台表现力。 ”

校园戏剧社团发展不均衡

这一届的非艺术类院校参演作品让王蕴明很是惊喜：“此次校园戏剧节比我预想的还要好，真实地反映了校园生活和大学生的状态。学生的演出朴实不做作，他们所表现出来的真诚是艺术的生命力。《青春起跑线》《我和你在一起》等剧目，都生动地再现了大学生的生活，表现了他们的精神面貌、困惑和体验，这应该就是校园戏剧的第一任务。 ”

“在这次观摩评比过程中，当然也发现了一些不足，比如各院校戏剧发展的不平衡，水平参差不齐。 ”王蕴明说，“比如在这次比赛中，有些学校的节目单印得相当精美；有的学校却连节目单都拿不出，或者用的是以前的节目单，更换了演员就直接涂涂改改。这也许和院校支持力度的差异有关，有些学校很重视戏剧社团的活动，比如北大剧社、复旦剧社、东吴剧社等，还有些学校的剧社，人员少，资金也相当困难。毕竟，艺术是需要投入的，无论是物质，还是精神。 ”

要坚守艺术价值的经典性

一直以来，美育都是提高大学生文化素养的关键。“中国文化的未来就在于艺术教育，戏剧能够很好地培养年轻人的创造力和想象力。校园戏剧节的价值导向是健康积极的，我们要培养有韧劲的公民，让他们在学习过程中，包括将来走向社会时，能够坦然面对生活。 ”毛时安说。

国家话剧院副院长王晓鹰认为，在很多方面校园戏剧都比专业的职业戏剧做得好：“现在除了北京、上海、广州等城市，很难看到正常的职业话剧演出，倒是校园戏剧在很多地方都开出了花。而且现在职业戏剧受到票房、得奖等现实因素的影响，远不如校园戏剧那样非功利主义。所以我也衷心地希望，校园戏剧能坚守艺术价值的经典性，不要简单地去应景、娱乐；再有我希望在原创剧中能有更敏锐的表达，希望学生们能无所顾忌，能充满文化敏感和社会责任感，关注周遭的生活，并告诉我们他们眼中的世界，展现他们自己理解的艺术方式。校园戏剧的目的不在于培养专业人才，而是要培养出许许多多非单向度的、‘健康’的人。 ”