一、巴赫的作曲方式
据巴赫的儿子所述,巴赫并不像后来的许多作曲家那样充分利用键盘作曲,而是在纸上谱成一曲之后,才在键盘上试奏,听一听效果,再动笔举行修改。
一生作品极富的巴赫,往往给后人一种“下笔如飞,一挥而就”的印象。实际上,巴赫的作曲工作是十分艰辛的,一遍一遍地反复修改,而每一次又都誊写得清楚、整洁。多产的巴赫其实只有一个秘诀——勤奋。
二、即兴演奏
虽然巴赫不常利用键盘作曲,但他却拥有十分熟练的键盘技巧。有时,他也在键盘上即兴作曲,竟然能够连续弹奏两个小时而不知疲倦。他的儿子曾说,巴赫的任何一首管风琴名作,其实都远不及他即兴弹奏出来的乐曲。
顺便提一句,十八世纪的音乐演奏,都特别强调即兴性。只可惜那个时代没有留声机,因此作曲者往往无法记录下自己即兴弹奏的全部旋律(除非他拥有超凡的记忆力),导致许多即兴弹奏出来的精品,只能让当时在场的听众一饱耳福,而无法传世。
三、曲名趣谈
巴赫的时代,标题作品已经较为盛行,例如维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》等。但是巴赫似乎对曲名不感兴趣,他的作品数量众多,编号竟达一千多号,但绝大部分是无标题的,而且少数几个有标题的作品,其标题也往往于作品内容并无关系。 像《布兰登堡协奏曲》这样的大作品,也不过是由于本曲题献给布兰登堡侯爵,才得此名,与乐曲内容并无多大关系;《意大利协奏曲》也只是由于曲中采用了当时意大利作曲家所具有的某些风格,才得到这一名称的;倒是《巨人赋格》还较为贴切,这首管风琴曲的踏板音很像一个巨人在行进,但踏板音毕竟不是主旋律声部发出来的。
至于《法国组曲》、《英国组曲》等曲名的来历更是无从查考,这两曲的内容、形式等诸多方面都与法国、英国毫无关系。有人认为,《德国组曲》倒是与前面两曲有些瓜葛:既然有了英国、法国,何不再安上一个“德国”作为曲名呢?