莫扎特的小提琴与乐队作品全部写于18世纪70年代。这一时期是莫扎特由童年进入青年,其创作也 逐渐走入成熟,同时也是他生活窘迫时期。莫扎特在很小的时候就开始学习小提琴了,他在小提琴方面 表现出极高的天赋,这一切与他父亲的早期音乐教育是密不可分的。在父亲的安排下,莫扎特7岁时便持 着小型小提琴出现在萨尔茨堡的音乐厅舞台上了。从那时起直到16岁之前,莫扎特一直担任宫廷乐队的首席小提琴手和独奏演员。19岁那年(1775年),莫扎特在极短的时间(6个月)里写成了5首小提琴协奏曲 ,人们现在也不很清楚这是为什么。而且,尽管他自己完全有能力演奏,但这些协奏曲被演奏的最早记 录是在1777年。这5首小提琴协奏曲也被人们统称为“萨尔茨堡协奏曲”。《A大调第五小提琴协奏曲》 KV219就是这其中的最后一首。这几首协奏曲在贝多芬的小提琴协奏曲出现之前,创下了一个演奏高峰。 没有哪位小提琴家没有演奏过它们,哪怕是其中的一部。无疑,它们继承了源自巴赫与维瓦尔第的艺术 传统,但那优美的歌唱性旋律更使其美不胜收。由于该曲第三乐章中小步舞曲中运用了土耳其风格的音 乐,因此又有“土耳其”的别名。
这首乐曲德国色彩非常浓厚,令人侧目;其线条之流畅,贯通全曲,单纯而朝气蓬勃的作风,已预示了次年莫扎特所具有的新风格。在第一乐章里,全合奏的呈示部与紧跟其后的主奏呈示部之间,安插了主奏乐器的慢板序奏,这种新方法是值得注目的。此外,主奏的呈示部引子里,以曲首全乐队所奏的音形,作为主奏小提琴所奏的主题之对旋律,这也是很新鲜的。再者,以往采用回旋曲体的终乐章,都用了小步舞曲速度,况且小调的中段采用了土耳其型节奏,使得此曲面貌一新,所以其结构是耐人寻味的。总之,这首曲子不但很美妙,而且洋溢着年轻人的活力,充分表露出青年莫扎特的一种音乐典型。
全曲共三个乐章。
第一乐章
爽朗的快板,A大调,协奏型奏鸣曲式。由乐队强奏主和弦始,第一小提琴拨奏主和弦分解和弦后,主奏小提琴奏第一主题。乐队奏经过部,第一小提琴以主调奏第二主题,再经过乐队合奏的经过部,形成断奏的尾声音型。进入慢板部分,主奏小提琴奏柔和的曲调,小提琴群以32分音符音型相随。回到快板,在对位声部下,主奏小提琴奏第二主题。后半部由双簧管表现后,主奏以快速音群,乐队合奏接替。发展部主奏小提琴奏出新旋律,在灿烂的主奏快速音群上,全合奏发展呈示部,进入经过部音型,主奏小提琴带着第一主题进入再现部,再现部第二主题以主调出现,其余按原型再现,华彩乐段后,以呈示部尾声的音型结尾。
第二乐章
慢板,E大调。先以第一小提琴奏出第一主题,移至第二主题部分,以第一小提琴为中心,出现曲趣细腻的音型,全合奏接替后结束呈示部。主奏小提琴再现第一主题,再塑副主题的乐趣。发展部以第一主题音型开始,主奏小提琴予以变形,经第二、第一小提琴接替,副主题亦以主调再现。全合奏的尾声以原样音型结束。
第三乐章
回旋曲,小步舞曲,A大调。小步舞曲的主题,在弦乐伴奏下由主奏小提琴呈示,全合奏重复一遍后,主奏小提琴奏新音型,灿烂的快速音群后,再现主题。主题第三次露面则由全合奏方式。中间部为快板,A小调,在全合奏引导下,主奏小提琴先奏快速音群,重复4遍后,以第一小提琴为中心的全合奏,奏吉普赛式活泼音型。半音阶进行后,主奏小提琴奏华丽的快速音群,乐队再演奏普赛式的音乐,如此反复。再回到小步舞曲,在长大的快速音群后,再奏小步舞曲主题,三连音引人注日。终结部使用结束小步舞曲主题的旋律的主奏音型,温暖地结束。