走进个性化校园的音乐教育教学（二）

　　（二）创造性安排符合学生能力发展规律与音乐学习规律相结合的的教学内容、结构、形式、方法，用音乐与文化本身潜在的内涵魅力，来发挥音乐对学生的感召力。
　　（1）拓宽教学内容
　　对教材作合理的删选、提炼、编排，根据教学目标，归纳出一个相关的主题，加以重新组合。
　　如：高中欣赏教材第一课《祖国颂》（合唱曲），可以组合成一组歌颂祖国为主题的器乐，声乐、舞蹈、戏剧、歌剧等，来启蒙什么是"音乐与艺术"。增选课本以外的作品充实教材内容，如大型的国际音乐会，大型的歌剧、舞剧的片段，拓宽视野，更多了解现代的东西方文化。乡土教材的增选，要求学生与教师一起搜集家乡音乐资料，专门开设或零星欣赏"乡音乡情"的音乐欣赏会。有当地"民歌""曲艺""戏剧"如镇海的"蛟川走书"；宁波的"甬剧""越剧""马灯调"；余姚"姚剧"和民间的"东海渔歌""舟山锣鼓"等，及一些民间流传的民谣、童谣。选用学生推荐的作品。让学生把自己喜欢的作品介绍给大家。然后大家分析讨论评价，这样，既转换了教学角色，又建立了新的师生关系，丰富了教学内容，锻炼了学生。
　　挖掘组合民族音乐的教学内容，体现传统音乐文化教育哲学价值的当代意义。如把腾格尔的《天堂》，和古老的长调民歌《黑骏马》，马头琴独奏《草原之晨》《嘎达梅林》等结合起来，那就是蒙古人民灵魂说的独白，大自然中最纯真的天籁--草原部落苦难的历史，神奇的传统，美丽的风光，淳朴的民性，自由的风格，乐天的个性，不屈的精神，和难忘的马头琴声，体现时代性、传统性。
　　又如《赶牲灵》《走西口》等上下几千年间的民间的信天游，组合今天的一曲《西部放歌》，把两张历史的缩影、民俗的"画卷"带进学生的心灵。
　　（2）教师充分利用教材，挖掘教材，在教学形式、手段、方法上，给音乐文化教育找准新的途径，帮助学生进入音乐的新通道。
　　把握音乐形式中的文化脉络--人声文化脉络：民族音乐研究中称为"音乐的场"。如 "江南小调"和布达拉宫中的"宗教赞歌"，流传于蒙古草原的歌唱形式"浩林呼麦"。不同的音乐的场形成不同的文化，也给我们带来不同特色的人生节奏、文化脉络：如民族打击乐鼓的演奏中，节日庆典，生死婚嫁，战争交易、信仰生活、劳动与交流各种信息，通过不同鼓形和鼓击点和节拍模式敲打出来，而从音乐的旋律及演奏方式中可找到民族音乐文化的社会根基。
　　选择一个好的课题：追求"新"、"奇"、"深"，如"走进歌剧院"，"你了解中国民歌吗","合唱魅力","交响情缘","舞蹈世界"等。
　　充分利用教材提供的思路，在内容上寻找"再发现"。
　　挖掘教材本身的内涵，抓住"时代性、科学性、创造性、把枯燥无味的内容化解成生动形象。
　　抓住教学中的主线与内容的关系，创设促使学生参与活动的环节与手段，引发学生的表现动力，如"听听写写""音乐品味""你拉我唱"等。这就得广泛搜集各种音响文字图片等资料，努力做好积累工作。
　　（3）建立新的课堂结构，打开思路，以丰富的教学手段方法并充分发挥学生的想象力与创造力为前提，为学生自主学习创造条件，选择自己喜爱的方式学习。一般把课堂教学分为四个环节：揭题--激发兴趣，实现学生参与欲望；深入--提供参与情景，引导不同层次的学生参与；解难--体现问题教学，师生围绕作品，寻找主线，质疑解难；拓展--通过各种活动，评价总结，拓展主题，深化情感体验。
　　（4）鼓励学生拥有多种学法，鼓励学生有"我喜欢"的感觉，帮助他们找到这种感觉。
　　学生欣赏音乐有自己的侧重面，有的喜欢欣赏作品的整体感受，有的喜欢欣赏演奏员高超的演奏技巧，有的喜欢乐器、歌唱演员美丽的音色，有的喜欢作品起伏变化的主旋律，有的喜欢作品所要表达的故事……我们就相关情况对"学生所听音乐喜欢用哪一种形式表现独立的感受与见解"进行了解，然后归纳分析，并在课堂教学中按学生的喜欢去引导。
　　两年教学实践，提高了学生理解作品内容内涵的能力，发展了学生的形象思维和抽象思维，养成了善于提出问题、善于思考问题、善于表达意见的好习惯，学会了边听、边写、边思考、边创作、边表演这样一种欣赏音乐的学习方式。
　　一位初中学生在欣赏小提琴独奏曲《新疆之春》时写了一节文字，字里行间渗透着丰富的想象力："一曲未了，望眼看春晓，纵是野绿牲畜肥，不及一脉盎然天地间。……春光明媚，沃土渐娇，劲草终醉，不禁随风摇。手起鞭落，策马茫远，已觉春来到。……碧草艳在，摘得一朵送健马，耳畔响起人语笑……"。
　　音乐欣赏教学案例《听听?写写》--一个音乐欣赏教学结合文学写作音乐创作练习案例，参加宁波市音教论文案例评比获一等奖。
　　（5）多元的教学结合多元的考核，带给学生的是自信，人文。学会了评价，学会了赏识。边学习，边测试，边考核，边评价。测试与评价考核就在学习中，有十个项目的内容，知识（笔试）演奏、歌唱、舞蹈、演说、指挥、欣赏、节奏、听音等，学生可以自由选择任意几项，最后还由班级学生组成考核小组、全面考核他个人完成学习的情况，把考核融于音乐学习的集体中。
　　在一堂课中，学生一旦掌握了（在教师的帮助下）自主，这节课就会出现亮点与惊喜，这是音乐教学的需要，它使我们欢欣鼓舞，因为这是创造，带着师生集体的智慧的集体的创造，也带着音乐文化传承的创造。
　　三．走出课堂，走向校园，走向社会，开展多渠道、多途径高品位的校园音乐文化实践活动。
　　这样做，旨在创造和充实自己的、系统的、规范的、有音乐文化品位的、独特的校园文化活动形式。
　　音乐来源于社会，音乐只能在社会实践中，才能体现优秀文化孕育而成的内在主体的精神品格。在这前提下，开发挖掘学生的各种艺术潜能，发现自己、发展自己，以达到音乐学习与个性培养，并和谐发展的同时，使自己认识生存的意义，在音乐中生活、在生活中寻找音乐，营造宽松自主，有利于学生主动参与的学习气氛。并使学生进一步认识，音乐生存于相关文化和社会生活及姐妹艺术中，汲取着人类历史文化的营养。
　　丰富多彩的音乐实践活动，应该是课堂教学的延伸及效果的检阅，也是对课堂教学、校园文化、社区文化和社会文明所作出的贡献，而主要的是对提高学生音乐文化的素养，促进学生的全面发展。
　　其特点是：内容多，形式新，参与广，品位高，提高快，教育深。
　　譬如，各种类别的艺术团体、学生艺术团、校友艺术团、教工艺术团，有定期训练活动。"学生艺术团"中有合唱团、管乐队、民乐队、威风锣鼓队、鼓号队、舞蹈团，小品课本剧演出队等等，参加人数多，面广，并且组织健全，有指定的辅导老师指导，并有一批优秀的音乐艺术特色学生作为骨干，带动这支队伍。"校友艺术团"自学校80年校庆时（1991年）就开始组建，成员是原来在校参加艺术社团的学生，他们有的已是国家专业艺术团体的骨干，他们与在校的师弟师妹们走在一起，为促进校园文化的发展出力。最近成立的教工萨克斯乐团，为庆祝第二十个教师节作了精彩的演出，据网上查证，由教师组成的业余萨克斯乐团，在省内还属首创。