要强化演奏精力高度集中的专门训练。综合大家的一个共性问题,就是在演奏琵琶时,大脑很难形成系统的音乐—感觉—形象—意境的发展线条。总是时断时续,支离破碎,缺乏激情、苍白无力。那么,怎样解决这些问题呢?
1、要做好演奏前的精神准备
在演奏琵琶乐曲前,要强迫自己忘掉一切与乐曲无关的琐事,把自己的大脑神经全部集中到乐曲艺术演奏形象中来,要进入 “琴人一体,声情贯通”的深刻意境。白居易描写的琵琶女“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”的名句就深刻的说明了这个道理。演奏者一开始,就要忘掉自我,进入音乐形象角色,以音乐中的人物身份倾诉心中的音乐情感。当然要靠长期的专业训练才能获得的艺术财富。
2、要培养良好的练琴习惯
要努力克服边弹琴,边看电视;或边弹琴边聊天的不良恶习。做到练琴就等于正式登台演出,用演出所具备的条件约束练琴规范。长期坚持下去,良好的练琴习惯就会成为自然规范。避免由于练琴不认真,精力不集中导致舞台演出时,面对观众心发毛,手发抖,曲不成调、心发慌的尴尬局面
3、要锻炼自己成熟的临场表演能力
经验表明,具备良好的舞台演奏经验,仅靠舞台演出是不够的,因为正式演出的机会比较少。那就需要创造条件,模拟舞台表演的锻炼次数。首先建议同学们除了参加各种正规舞台演出活动外,还要积极参加社区、学校、部门等组织的各种演出,扩大登台演出的范围和视野,有针对性的锻炼考验自己,进一步增强舞台表演能力。其次,要利用一切有利时间,主动给自己的同学、家长、亲友等进行现场琵琶演奏,让他们即当观众,又挑毛病。再次,邀请自己的琴友、同学实行轮流演奏,一人弹,大家听,互当观众、互当评委,当场提出对方存在的不足和弱点。通过上述多种形式,逐步锻炼自己琵琶演奏的艺术感觉和良好的舞台表演能力。
4、要协调好以下几个结合
刚中有柔、强中有弱、亮中有暗、动中有静、收放自如、神气贯通的相互结合。努力塑造鲜活生动的音乐形象,旺盛的艺术精神境界,进一步增强舞台表演水平和琵琶音乐的感染力及生命力。