一、 基本要求
对于报考2017年音乐考试的考生老说,剧本什么样的基本要求是一个首要的问题,也就是说,我的声音达到欧什么样的才能考取呢?我们说,声乐考试对学生的考察分一下三方面:1、声音的先天条件和考生的演唱技巧。2、考生的艺术表现力也就是资质,这方面包括音乐表现力、声音表现力,语言表现力和表演力等。3、就是一个舞台形象的问题、也就是个人气质。4、心理素质。5、演唱情况,也就是对歌曲的理解力。
1、声音的先天条件和考生的演唱技巧
(1)先天条件
它包括音质、音色,音量和音域,要求声音本质好,也是一般大家所说的有没有好嗓子。这个有没有嗓子不是从生理结构上讲的,看一个人是否有说话发声的能力,而是指此人是否具有适于歌唱的嗓音。音质就是要求嗓音条件,是指声音是否干净、明亮、圆润、悦耳、结实而富有弹性;音色是指你的声音属于哪一个声部,是高音、中音还是低音,属于抒情、花腔或戏剧性的;音域是指你的声音从低到高能有多少距离。每个人的能力各不相同,有的窄一些,有的宽一些,音域越宽广越好;音量,歌唱的音量指声音的大小,有大号、中号、小号之分,小号仍要求有一定音量,不能声音出不来,总体要求声音条件要好。
(2)演唱技巧
各个院校要求标准有所不同,大部分音乐院校的表演专业要求严格一些,一般的师范院校要求适当宽松一些,当然也不排除有些院校的师范专业是比较严格的。发声技巧就是歌唱的发声方法。比如:歌唱的呼吸、共鸣、打开喉咙、歌唱语言、真假声的混合、高音的技巧等在发声中的应用,看他们之间是否能成为一个相互协调配合的有机整体,是否能进入正确的歌唱状态,发出美妙的声音,并具有声音的控制力、表现力,比如声音的高低、强弱、渐强、渐弱、声音的连贯性、力度,音色的变化等。考生在发声技巧训练上的程度不同,各院校录取的标准也有所不同。
2、考生的艺术表现力也就是资质
艺术表现是歌唱的灵魂。声音是歌唱的表现手段。歌唱的艺术表现包括声音表现、音乐表现,语言表现和表演能力。艺术表现是建立在对作品的正确的分析与深入的理解之上,再通过以上几方面的艺术手段去进行表现。正确的艺术表现力必须建立在对作品的深入理解之上。再通过以下几种表现手段进行艺术表现。
(1)音乐表现
为表达歌曲的思想感情,要善于运用音乐的节奏、速度、强弱,力度的变化去表现歌曲。
(2)声音表现
歌唱的声音要明亮、圆润、优美,但音色在歌曲中不是一成不变的,不是表达什么情绪都是越亮越好。音色不是单一的,而是多变的。有柔的、刚的、亮的、暗的、强的,弱的。音色的变化要从歌曲表现出发。
(3)歌唱语言表现力
歌中的语言是声乐和器乐的重要区别。语言是声乐思想内容的重要表现手段。通过语言能与观众直接地具体地进行感情表达与交流。
歌唱语言比生活语言要夸张,演唱中首先要把字念清楚。字的清楚,首先要把字母念准。有些人平翘舌不分,有些人前后鼻音不分。字要读的清楚准确,要做到字头清晰、字腹饱满、字尾轻收,元音纯正。第二,要有语气,尤其要突出重点字和词。只要突出语言的表现力,才能把歌曲的内容表现地更清楚,更生动,更形象,更富有感染力。
3、个人气质
声乐表演专业,培养目标是演员,要求有良好的形象(包括身高)。声乐教学专业,培养目标是教师,要求形象端庄。不论什么专业,在舞台上要注意自己的气质和形体姿态。
4、心理素质
考场评委对考生歌唱心理状态的考察也是一个重要方面。无论是运动员或是歌唱者,只有把心理状态调节好才能充分发挥自己的技能。歌唱心理状态越好越有竞争力。特别在考上要注意,在考场上不要进行自我批判。自己不是歌唱家,只是一个考生,考场上展现自己的艺术基本素质,实事求是地对待自己。经过认真准备、要排除杂念、克服恐惧、充满信心,全身心的投入到歌曲中去进行演唱,你的水平会超常发挥,增强自己的竞争力。
5、演唱情况,对歌曲的理解:
具体考试中一首歌的演唱情况也很重要,它包括音准、节奏准确、读谱正确、歌词熟练,能正确分析理解作品,表现作品,能声情并茂。当然不会苛求考生达到尽善尽美。也许有的考生的嗓音条件和发声技巧突出一些,有的考生在表演能力方面突出一些,但总体要求要具有歌唱的完整性。
还有就是在演唱中,我们要尽可能的加入自己对歌曲的理解,就是说不能只是把歌唱的准确,当然唱的准确是前提,是最重要的因素,然而艺术的感染力恰恰在与我们对歌曲的理解和加入自身理解的演绎,有些时候不一定要一板一眼的来演唱,如果我们能适当的处理好自己情感的带入,那么对音乐考试来说,分数的提高将会有很大的帮助。