一,在学习前应具备的身体基础
(一)、健康的体质
歌唱,是一种脑力与体力相结合的劳动。在长期的声乐学习和艺术实践中都要消耗许多精力和体力。歌唱发声时大的肺活量才能为歌唱准备足够的气息。只有健康的肺与强壮的体魄才能胜任这项工作。而有的人对健康的体魄看法有误,认为吃好睡好就好。这样是很片面的。学习声乐固然需要足够的睡眠,休息好才能保证声带处于良好的健康状态,身体处于能量的积极状态。在一场重要演出之前,声乐演员一般要美美地睡一觉,才有充沛的精力演出。休息好才有充沛的精力,这无疑是对的, 但是肌体如果长期处于睡觉的松弛状态,很少参与体育锻炼和体力工作,肌体的能动性柔韧性必然大大降低,运动能力降低必然导致歌唱能力退化。歌唱与休息有关,但决不是睡的越多越好,人过分睡多了,就会懒,身体肌肉运动能力就差。所以作为声乐学习者不但要积极参加体育锻炼使自己具备良好的体质,而且还要有积极向上的生活态度。使自己经常处于积极能动、精神饱满的状态,这对于学习声乐的人是非常重要的。
(二)、健康的声带
拥有健康的声带是学习声乐所要具备的最重要的物质条件,它是美声唱法发音基础的基础。众所周知,声带,是人体发音的振源体,好的声带是产生优美音质的基础。如果声带受损或产生难以治愈的病变,不仅无法学习唱歌,就连日常讲话也感到困难。那么,什么样的声带才是健康的声带呢?根据有关医学资料显示,健康的声带应呈白色,表面光滑,边缘齐整、笔直、未长有小结或息肉。两条声带在发音时闭合状态良好,活动自如。反之,则是不健康的声带。
二、在学习中应具备的音乐基础
(一)、敏锐的听觉
音乐是听觉的艺术,在许多方面是要凭听觉判断的。作为演唱者首先要用音乐的耳朵把握自己歌唱的音准。这个“音乐的耳朵”所具有的敏锐听觉,是学习声乐的另一个重要条件。对于听觉健全的人,他可以分辨出生活里的各种声音,但是,有的人却辨别不出音乐里复杂多变的各种音高。他们听不准音也唱不准音,这就是人们常说的“五音不全”。让他们学习声乐可以说是一件困难的事情。
但“五音不全”并不是先天的生理缺陷,它是由于从小缺少音乐环境的熏陶所致。如果从小就喜爱音乐并接受良好基础教育的人就不会“五音不全”。
所以,“五音不全”、听觉不敏锐并不是无可救药的。它是可以通过后天的努力来培养、提高的。如不断的欣赏音乐,对乐理、视唱练耳的掌握和学习等。这些对听觉的提高都会有帮助。
(二)、良好的节奏感
很早以前,明朝的魏良辅就在他的《曲律》中提出,“唱曲有三绝,字清,为一绝;腔纯,为二绝;板正,为三绝。”正如不能把“字清”简单地理解为将每个字吐清晰而不顾其语气,语调;“腔纯”只将唱腔唱得均匀连贯而不弄清唱腔的抑扬顿挫,唱出其韵味一样,将“板正”简单地理解为打准每小节的拍子,将每小节唱得不 “脱拍”,不“抢拍”,同样是不够的。能把稳每小节的拍子,不“脱拍”、不“抢拍”,无疑是必要的,对声乐学习者来说尤为重要,但不是仅此而已。因为音乐表演贵在于引起听者的感情上的共鸣。而听者的感情能否被激发则需要歌唱者全身心的浸浴在乐曲的节奏中,包括上台、谢幕、抬眼的节奏、呼吸、脉搏、神情的节奏都随着曲调的节奏而律动。我想这才是“板正”的含意。在戏曲界称之为“心板”,即心中要有板眼的感觉。这也就是我们常说的“节奏感”。
(三)、良好的音乐记忆力
音乐记忆力,是声乐学习中我们对歌唱技能运用的感受和对作品表现情感体验的“定格”。我们判断技能技巧的正确与错误,主要是通过肌体感受和听觉来完成的,正确的肌体感受和听觉来自正确的分析和不断的重复,并通过感受对音乐的记忆来保存,并在不断的训练中反复提取再现,使我们很快找到正确时的感觉,逐渐演变成快捷的条件反射,甚至变成某种本能般的习惯动作。同样,人们对歌唱情感的体验,也会通过情绪记忆来储存,经常会在音乐的再现中不断唤起相同的情绪记忆,虽然每一次的情绪、情感体验和表达是不尽相同的,那也许更多的是程度上的差别,往往许多时候是相似的。因此,良好的音乐记忆力,是有利于声乐技能技巧的掌握及不断发展的必要条件。
三、善于思考
依赖老师就可以使学习的进步得到保证,这是不切实际的懒汉思想。大家都懂得:“外因通过内因起作用”,老师的指导固然重要,但不能替代学生的歌唱发声。学习美声能否取得理想成绩,关键在于学生课下的练习是否动脑子了。往往学习声乐的大部分时间都是在自学。把老师的话印在脑子里,“即是老师又是学生”,像老师那样细心观察和分析声音存在的毛病,然后,“对症下药” 解决自己的问题。不单单是美声,只要是声乐学习者,我想都应该学会思考、善于思考,这样我们才能在反复的学习和思考中进步。
四、练习中的建议
在声乐的练习中,掌握科学的练习方法能起到“事半功倍”的效果,反之,一味的盲目练习,会适得其反;根据多年的声乐学习经验,在美声唱法的练习中我总结了八个字:“少吃多餐,见好就收”。“少吃多餐”是指每次少练点,一天多练几次。这样就可以少增加不必要的疲劳,而且每次练习都是都是新鲜的。“见好就收”是每次练到最舒服时,体会最敏感、脑子最清醒时,你就“见好就收”,把每次好的感觉记住,巩固住,下次再以这种好的感觉开始继续练习。而不是逮住一个时间让自己“猛练”,不管自己记没记住、用心想了没有、脑子混不混沌,只管练,够一定时间就可以了。这样,你的声乐学习将会很被动,进步也会很慢;所以一个好的练习方法对声乐学习者来说也是尤为重要的。