所有管乐演奏,都首先涉及呼吸问题,管乐演奏素来讲求“气、唇、指、舌”四大要素,“气’是管乐演奏要素之首。其实,“气”不仅是初学者最容易遭遇的困难,而且到最终你能演奏得多好,也还是一个呼吸问题。因为以后所有的问题,都与呼吸有直接的关系。
呼吸方法错误是最常见的问题,部分初学者运气好或能顺利侥幸过关,但总有许多人碰到困难,这足以困扰他多年。当然,教师引导得当能让绝大多数的学习者避免这个困难。以下谈到的问题不仅仅是巴乌演奏,而且适用于所有的管乐演奏。
在此谈一些注意要点:
1.初学者在最初1个月的学习中,不应使用全部的肺活量来呼吸,这样做很容易导致不必要的紧张和错误。
建议初学者开始只使用一半的肺活量。我们平时的日常活动,如走路、说话,大家都不会注意到呼吸;这是因为要维持我们生命的最低呼吸要求是不大的,所以这种呼吸方法是很自然的。演奏时的呼吸当然不同了,动静大得多,最终可能会用到几乎全部的肺活量,所以刚开始不宜明显增大肺活量,应该从比自然肺活量稍微多的呼吸量开始,在正确的前提下,逐步增长肺活量。
2.把呼吸过程讲解得太多、太详细,也容易导致紧张和错误。
在日常生活中,没有人会走同手同脚,但在军训中常常见到。一般高度集中注意力的情况下,才会容易产生这种动作失调的问题。所以要尽量鼓励以自然的方式,在教师引导下,用模仿和想象来自然形成正确的呼吸方法。科学地讲解横膈膜的运动等原理是有必要的,但最好在正确掌握呼吸方法后,为进一步学习提高掌控能力,自如地运用呼吸时再谈到。
3.想象能起到意想不到的作用。
管乐呼吸的困难在于它和普通的生活呼吸方法是不同的,一般的生活呼吸都是胸式呼吸,而管乐演奏的呼吸方法是胸腹式的,很难体会,最好使用想象力将生活呼吸自然引导到正确的管乐呼吸方法上去。
想象的办法是很多老师也用到的,但有人说管乐吸气像“闻花香”,这并不很准确,因为闻花香只是用鼻子呼吸,这和我们要求的口鼻齐吸是不同的:其次,让初学者闻花香实际还是胸式呼吸,不会变成胸腹式呼吸。“剧烈运动”的比喻也不可取,这种呼吸的强烈程度是有一定可取性的,但与其是让学习者体会这种不常用的呼吸状态,不如让他用想象的方法自然改变生活呼吸状态效果更佳。
首先让学习者体会“划船”式的“反呼吸法”。具体做法是吸气时感觉气息是从腹部开始向后运动到背部,一直到头顶,呼气时气息再从头顶向前运动到胸部,并落回腹部,整个运动方向就好似在划船,双手向前推动就是呼气,往回拉就是吸气。这种想象有两个好处,一是学习者能首先开始正确的呼吸姿势,动作也比较大,有利于正确引导呼气,二是以后的演奏有比较自然协调的身体动作,台风也比较好。
比喻的方法很多,一种失去引导效果,还可以再换另外的比喻。比如,我们还可以将呼吸比拟为游泳,呼气手往外往前推动,吸气就好比是往两边滑动,还可将呼气比喻为往前推开窗户,或比喻为“叹气”。
这些圆圈运动方式可以说是最正确的原始呼气方式,它的运动循环比较短,所以在学习者掌握这种基本方法以后,就可以建议他在呼气开始后,将这种“向前画圈”似的运动轨迹打断,在胸腹的部位分别向左右运动开去,就能发出稳定悠长的长音了。这样的长音音色是非常宽厚、自然甜美的。
4.先学呼气,后学吸气。
呼气一般都比吸气更容易正确掌握,应该先学会呼气,吸气先吸少点,呼气方法掌握了,吸气方法的掌握也就不远了。
5.平稳的长音是比较难练的,建议经常使用“四短一长”的长音训练方式。(如谱例1)